Ｍ 顔がいいね、ビッグ・ジェイ。

Ｓ 顔がすごくよかったです。

Ｍ すごい目だな。ダルマだな。

Ｓ 俺も、禅画みたいだなと思って、自分で描いてて。

Ｍ うん。禅画だ。

Ｓ あの日、ライブは１時間の約束だったみたいです。でも結局2時間40分。それはビック・ジェイにとってはすごく珍しいことなんですって。ブラサキとの共演が余程楽しかったんじゃないかな。それはみんなも言ってたけど。

Ｍ すごいね、この目！鬼の気だな。いい絵だよ。

Ｓ 何だぁと思ってさ。頭の形が。何だよ、この型！！と想いながら描いてた。

Ｍ これはライブ・ドローイングの最高ケッサクだね！（と拍手する）。すごいよ。こんな少ない線でビッグ・ジェイの本性をとらえてる。やっぱり、ライブ・ドローイングはすごいよ。

Ｓ それはトロンボーンのコウ君も言ってて。その場でこんな風に描けちゃうのは異常なことだって。言われて、「あっ、そう」って答えましたけど。

Ｍ 異常だよ。この間の横浜のハードコアなバンドのSPECTRUMのヴォーカルが、ライブ・ドローイング中の早乙女君見て、「このひと、やばい！」って言ってたもんな。ブラサキとの出会いは、いつ？何処？

Ｓ 〈第3土ヨー日〉ですね。

Ｍ その前は彼らの存在知ってた？

Ｓ 祐平さん（山本祐平/モダン･テーラー〈Caid〉オーナー）さんから、すごい奴等がいるんだって、けっこう前から聞いてて。ジェントルマン･サミットっていう、ヤングコーンとユキさんがぬけたバンドが祐平さん主催のパーティーによくでてたから、ぼくもよく見てたんです。

Ｍ それはやっぱりスーツ･スタイルだったの？

Ｓ そうそう。でもスーツの業界のパーティーだから、誰も真剣には聴いてなくて、バンドの方もBGMと割り切ってやってて、あまりピーンとこなかった。それで改めて〈第3土ヨー日〉で聴いたときに、ぶっとんじゃって！何でいままで気がつかなかったんだ！しまった！って俺はすごく思っちゃった。

Ｍ それまでたくさんのジャズのライブ、聴いてたのに？

Ｓ やっぱり、群を抜いてた。ブラサキは。他にないですね。ビー・バップの、あの40年代のアナーキーさを表現できてるバンドって。他はみんな洗練されちゃってる。

Ｍ そうだな、ナントカじみちゃうんだね。

Ｓ あと、お仕事っぽいっていうか。それで服装まで気を使ってる人なんていないですよ。ジャズの中では。それでもそういう人たちはいないんだろうなってあきらめてたら、そこにブラサキが出現して、めちゃくちゃショック、でかかった。

Ｍ それは早乙女君だけが感受できたんだろうね。

Ｓ それ、去年の２月だったかな。で、そのとき、ぼくも祐平さんにつくってもらって10年ぐらい着てなかったスーツを、あっ、着たいと思ったんです。そのぐらい魅かれた。

Ｍ つまりスーツとブラサキのジャズは同じ気分だった？ピタッときた。

Ｓ きた。もう、ドンピシャンコ！スーツっていってもビジネス･スーツじゃない気分っていうか。

Ｍ ブラサキは一見みんな同じスタイルのスーツを着てるように見えるけど、実はひとりひとり微妙にシルエットがちがうんだよね。ヤングコーンは細身で、コー君のはブカッとしてる。だからユニフォームじゃないんだよ。

Ｓ それはもう全然レベルがちがう。それは祐平さんがつくってますからね。ひとりひとりに合わせてつくってるんですよ。よくやったと思いますよ、祐平さんも。

Ｍ そのスーツのシルエットのズレが音楽にあるんだね。重層的に。何かひとつのものの下にいるんじゃなくて。

Ｓ それが多分、うまい具合に、ケンカもありながらかみ合ってるんじゃないかな。

Ｍ それでブラサキと出会って、描きはじめて、早乙女君に何か変化は生じた？

Ｓ なんか、スーツのシルエットみたいなものを改めてはじめて見た気分ですよね。こんなにスーツってカッコよかったっけっていう。これは描いてみて気がついた。

Ｍ セツでやっていたのは人体そのもの、ファッションを描く。その周辺のものはない。ミュージシャンがプレイしてるところを描くなんてなかった。ライブ・ドローイングとは全然ちがうよね。

Ｓ 全然ちがう。〈第3土ヨー日〉でやってるのは、とまってくれるわけじゃないから。やっぱり絵の学校は、モデルは動かないし、演奏もしない。きちっと、10分なら10分、15分なら15分、静止してくれてるわけだから。でもその訓練がないと、多分、いきなりライブ・ドローイングやろうとしても、誰でもできないですよ。

Ｍ 動きを追うだけでも大変なのに、そこにモードも入ってきた。

Ｓ それはノーサレーナが先ですね。メンバーのファッションを見て、ぼくの好きな50年代後半から60年代だなぁって。

Ｍ ノーサレーナはアイビーだね。

Ｓ そう、アイビーですよ。ノーサレーナは大好きなアイビー、ブラサキがビー・バップ、同時に出現しちゃったんです。ノーサレーナの日はアイビー着て行こうみたいな、そういう気分っていうか。そんなこと〈第3土ヨー日〉ではなかったですよ。

Ｍ もともと早乙女君がジャズ・プレイヤーを描くっていう根底には、そこに粋なモードがあったからでしょ。

Ｓ それはそうです。

Ｍ それが〈第3土ヨー日〉ではなかったわけでしょ。出演者は、モード系じゃなかったしね。下手したら、Tシャツにジーンズだもんね。パンクとかね。

Ｓ なかった。目の前に出現したのははじめてですね。現実に出現したのは。

Ｍ ということは、大事件だ。ブラサキの出現は。

Ｓ 大事件です。やっぱり祐平さんもあらためてすごいなと思いました。それでも、みんな10年以上前につくったスーツなのに、新調してない。俺もそうですけど。金、なくて。

Ｍ それがまたいいんだ。

Ｓ そこもまたカッコいいと思った。ブラサキを見て、やったなー！俺も勇気でてきたぞ。すげえ、うれしかった。

Ｍ もしかしたら、黒人ミュージシャンと客も、そんな関係だったかもね。

Ｓ 絶対、そうですよ。虫くって穴があいちゃってるのを着てる。

Ｍ そこにはミュージシャンとイラストレーターの関係を超えた同志的な絆があるね。

Ｓ そうそう。なんで俺たち友だちじゃなかったんだろうねって。そんな話、コウ君としてて笑っちゃって、ふたりで。学校時代にも趣味のあうやつなんていないよ。第一、ビートルズもローリング・ストーンズもよく知らないから、〈RED SHOES〉でも気がひけちゃってさ、なんてヤングコーンも言ってて。そんなこと言ったら俺もロック知らないからって、HaHaHaHa。

Ｍ 〈RED SHOES〉は特にモードもないしさ。

Ｓ 祐平さんはいつも言ってた。コウ君とシュウジというのがいて、そいつらはすごいよ、ハンパじゃねえよって。奴らは何でもわかってる。音楽も服も全部わかってやってる奴なんてなかなかいねえって。祐平さんは人前では吹いたことないけど、自分でテナーサックスやってますから。

Ｍ ブラサキ描くのはセッション気分？

Ｓ 俺にとってはブラサキとノーサレーナを描くのはすごく難しいんですよ。すごく緊張するんです。彼らのステージは描いてるより聴いていたい。聴くのと描くのはなかなか同時にできない。聴いてたいから描きづらい。でも最近、〈第3土ヨー日〉をiPhoneで撮った画像を見ると、いかにレンズと人間の眼の見え方がちがうのかっていうのに気づいて、すげえ驚愕します。

Ｍ どこがちがう。

Ｓ iPhoneは広角ですから、全部映る。結局が虫が何処かに止まってて、虫が見てるって、そのぐらい小さい存在なんだよね。カメラ・アイって。

Ｍ でも、その見え方じゃ、ミュージシャンは描けないもんな。全体よりも、体の動きを迫れなきゃいけないんだもんな。それもすべて描くんじゃなくて、選択しながら、瞬間的に。目でとらえた線と、想像の線もある。

Ｓ 想像の線はないです。残像はあるけど。

Ｍ 組み合わせていくわけだ。

Ｓ それもある。とまってる時間が長ければ、全部は描けないにしても、かなり描ける。途中で終わっちゃうときもある。でも〈第3土ヨー日〉ずっとやりつづけてきて描いてきて、ライブ・ドローイングは完成させることじゃないんだなって。あるとき気づいた。2005年ぐらいかな。途中まで描いて、そこで終わったら、次のページにいけばいいじゃんって。そうしたらかえって禅画みたいなのが生まれたり。そう思えるようになって、すごく楽しくなってきた。

Ｍ 多分、人間って、こう対面してたり、向こうの人を見たりしても、全部は見てないよ。特長あるところが印象づいてる。

Ｓ だから広角レンズみたいな見方してないんじゃないですか。人間の眼って、あんな風に見てないでしょ。

Ｍ 多分最近感じるけど、早乙女君のライブ・ドローイングって他にないよ。世界でもないよ。それはやっぱり東洋人だからかもね。

Ｓ そうですね。

Ｍ やっぱり白人は描き込んでいくものな。

Ｓ だから、ライブ・ドローイングではこまかく描かなくてもいいと思う。

Ｍ 何だろう？面影。影なのかな。

Ｓ うれしいとき人に抱きつくじゃないですか。あの感じですね。あのハグするときの、いっぺんに相手をつかむ感じ。ガーッといく。それ以外のとらえ方はできない。